Come Maggie Gyllenhaal fa rivivere “La Sposa” di Frankenstein con un tocco piccante (ESCLUSIVO)

È vivo!

E questa volta ha molto in mente.

Maggie Gyllenhaal sta resuscitando sposa Quello di Frankenstein Per il suo ultimo lavoro da regista, ma questo non è il mostro di tua nonna con la pettinatura ad alveare e a fulmine. Attraverso Elsa Lanchester, apparsa per la prima volta sullo schermo quasi 90 anni fa, la versione punk-rock di Gyllenhaal del mostro (interpretato da Hamnet stella Jesse Buckley) al centro della scena nella sua storia.

Ispirato nel guardare l’originale del 1935 per la prima volta dopo aver visto il tatuaggio di una sposa sul braccio di uno sconosciuto, Gyllenhaal rimase con una domanda che sarebbe diventata la base del suo nuovo film.

“Ho visto il film e mi sono reso conto che non parla. Resta lì solo per cinque minuti”, dice l’attore diventato regista. Settimanale di intrattenimento. “È ancora forte, ma pensavo che ci fosse un problema con quell’idea. Si chiama La sposa di FrankensteinMa è davvero Frankenstein. Allora, chi è?”

Tornando al materiale originale, nel romanzo originale di Mary Shelley, Gyllenhaal ha trovato il mostro di Frankenstein un “personaggio molto comprensivo” che è “così solo da non poter vivere senza nessuno”. Ma ciò a cui il libro (in cui Bride non viene mai riportato in vita) e l’iconico film di James Whale non rispondono è: “E lei? Non puoi semplicemente riportare indietro qualcuno dalla morte e aspettarti che tutto vada bene”, dice Gyllenhaal ridendo.

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giù, La figlia perduta Il regista racconta a EW di aver dato corpo a Bride, basandosi sull’estetica punk-rock del film, riunendosi con Christian Bale (che interpreta il mostro, Frank) dopo 15 anni. Il Cavaliere Oscuroe lavorare con il marito, Peter Sarsgaard, e il fratello, Jake, al suo film più importante fino ad oggi.

Entertainment Weekly: Mi è piaciuta la storia di come ti sei interessato al personaggio dopo aver visto qualcuno con il tatuaggio della sposa. Pensi che il tatuaggio abbia attirato la tua attenzione?

Maggie Gyllenhaal: A quel tempo stavo facendo stampa La figlia perduta. Ero a Los Angeles e stavo pensando, cosa voglio fare dopo? E inoltre, voglio capirlo velocemente mentre ho alcune opzioni, sai? (ride)

Mi chiedevo come La figlia perdutaIl che era molto onesto su qualcosa di cui la gente non parla molto – onesto riguardo alle cose oscure che sono nascoste – ma allo stesso tempo era un film molto piccolo. È stato un film molto bello, in un certo senso. Mi chiedevo: la stessa intenzione funzionerebbe su una scala pop molto più ampia? Se fossi stato davvero onesto e sincero riguardo a cose di cui è difficile parlare o a cui pensare, l’ho fatto in un modo che fosse caldo e pop.

Forse non ne ero del tutto consapevole in quel momento, ma una cosa nella mia mente era il mostro, e il mostro dentro ognuno di noi. E credo davvero che tutti noi abbiamo un lato demoniaco dentro di noi. E quindi, se lo guardi davvero bene, onestamente, ma in qualcosa di più grande e in stile più pop?

E così, quando ho visto questo tatuaggio, qualcosa è venuto fuori. Voglio dire, questo ragazzo ha Frankenstein tatuato sul braccio. Ogni giorno lei lo ammira. E lo ero Oh, sì, non credo di aver visto il film. ero Che cos’è? Ma ha catturato qualcosa in me, e poi sono andato nel mio hotel da solo a Los Angeles e l’ho cercato online, e ho pensato, Oh, sì, ha qualcosa.

Il personaggio occupa un posto così iconico nella memoria della cultura pop, ma quando guardi il film, che definisce davvero il suo look, non c’è molto dentro.

no Tre minuti, forse, e francamente, non proprio fino alla fine. E’ un film di Frankenstein. E direi che molte persone, amici o persone che hanno sentito che lo stavo facendo, direbbero: “Oh, stai facendo Frankenstein”. E io dico semplicemente dolcemente: “No, me lo sto inventando la sposa di Frankenstein.” (ride) E in realtà si tratta solo della sposa, sai?

Secondo la tua opinione, è chiaramente un personaggio molto più rotondo e completamente formato. Cosa lo motiva e lo spinge?

Vedremo un po’ di chi era prima di prendere vita come sposa. In un certo senso, tutto nel film ha una qualità mitica estrema. In un certo senso è quasi ogni donna. Prima di riportarlo indietro, vedi molti contratti con lui— (ride) e lei lo tollera, ma torna con un fortissimo bisogno di esprimersi.

E forse questo bisogno è presente in moltissime donne. Voglio dire, è in me, penso che sia in Jesse Buckley, penso che sia in Mary Shelley. E, in effetti, è euforico e incoraggiato da tutte le donne intorno a lui, le donne morte. Direi che fondamentalmente è qualcuno che torna in vita con molte cose, nelle quali mi identifico.

Hai detto che non era esattamente quello che Monster si aspettava. Cosa pensi che si aspettasse e come riesce a sfidare quelle aspettative?

Penso che Frankenstein sia così solo e così adorabile. E se lo regalassimo a qualcuno che, in ogni modo, ne ha bisogno? Allora cosa accadrà all’esplosione? E penso che la cosa meravigliosa di Frankenstein nel mio film sia che ammira la sua mente e il suo cuore enormi. Lo vuole. Lo adora. Non come si aspettava. Christian (Bale) a volte dice che Frank voleva solo che qualcuno si sedesse con lui in una piccola grotta in Svizzera e prendesse il tè, e invece ottiene Questo. E lui è pronto. Può resistere finché può, è pronto.

Come ha deciso di ambientare il film negli anni ’30?

Quando ho iniziato a scrivere, ho ambientato il film in un’era post-guerra civile, come nel 1870, perché stavo pensando di tornare dalla morte per tutti i tipi di ragioni. A quel tempo c’era un grande movimento – perché molte persone morivano nella guerra civile, e molte donne perdevano figli – di spiritisti, che erano quasi tutte donne, che parlavano ai morti. E così ho pensato che sarebbe stato un momento interessante per ambientarlo.

Poi ho capito a un certo punto, mentre scrivevo, che volevo che Frankenstein, così solo, senza rapporti umani, stesse con una star del cinema, prima di incontrare la Sposa, per la sua prima relazione. Inoltre, nei film, può togliersi la sciarpa per mostrare il suo viso, cosa che altrimenti aliena e spaventa davvero le persone. Quindi ho pensato, OK, OK, non può essere il 1870, sono gli anni ’30.? E adoro l’estetica degli anni ’30. Allo stesso tempo, mi è piaciuto che il primo film fosse ambientato negli anni ’30.

Che dire dell’estetica punk-rock del film? Lo hai sempre immaginato così?

È divertente, ricordo che mentre lo proponevo al mio scenografo e al mio direttore della fotografia, stavamo effettivamente trovando il ristorante che usavamo per (il film), e ho pensato: “So di cosa si tratta: è il 1981 nel centro di New York, come gli anni ’30”.

E quindi, come si incastrano questi periodi e che aspetto hanno? E poi ci sono diversi modi per comunicare con le diverse persone coinvolte. Con Larry Sher, che è semplicemente un partner eccezionale e mio direttore della fotografia, è stato guardare film e pensare ai film. Non necessariamente film degli anni ’80 o ’30, a dire il vero. Voglio dire, sì, abbiamo visto questo tipo di riferimenti. Forse qualcosa di fine anni ’70. Ad esempio, sono stato davvero ispirato dal suo aspetto D Conformista. Ma anche Ridley Scott, e quindi forse ha preso il gusto degli anni ’80, non esattamente punk, ma decisamente fuori dagli schemi.

Poi, con la costumista Sandy Powell, è tutto un altro tipo di conversazione, in cui lei mi spinge a rendere il vestito sempre più arancione. (ride) e io come, Cavolo, davvero? Quella arancione? E poi, quando la sera lo vedo illuminato, penso che sia un genio.

E adoro i vestiti. Come attrice, I Amore I vestiti sono così cristiani che Sandy e io abbiamo avuto l’idea di rivoltare la giacca (di Frank) e poi all’improvviso diventa punk. E naturalmente i cristiani avevano tutte queste bellissime idee su ciò che c’era scritto. Quindi è stata una vera gioia per me, l’estetica di quello che è il look e come può mantenere la natura epica, mitica o più iconica dei personaggi principali ed essere comunque nostro.

Hai scritto la parte pensando a Jesse? Non riesco a immaginare nessun altro in questo ruolo.

Ho scritto un pezzo che è stato incredibilmente, incredibilmente difficile, giusto? Voglio dire, ci sono così tante parti in una, e sapevo di aver bisogno di un’attrice che si sentisse profondamente, forte e molto vulnerabile, irrazionale nel suo corpo e incredibilmente intelligente, e che mi convincesse. (ride)

Le persone verranno in mente, ma cercherò davvero di mantenerlo immaginario. Ma quando ebbi finito, mi fu chiaro. Conosco il lavoro di Jesse. Lo conosco come artista. Abbiamo già lavorato insieme in passato e pensavo che non ci fosse nessun altro che potesse farlo. È stata la prima persona da cui sono andato e anche Christian. Lo sapevo da Christian Il Cavaliere OscuroOvviamente, ma ad essere sinceri, non eravamo veramente amici. Voglio dire, ci piacevamo abbastanza, ma non ci vedevamo da 15 anni.

Ho passato molto tempo a pensare a chi fosse il mio Frank e gli ho chiesto di farlo. Ed è sempre una bella sensazione quando qualcosa di strano e selvaggio attira. È come se stessimo parlando tra di noi in tutto il mondo. Potrei quasi vederti mentre fai questo. Questo ti attira? E poi è successo, ed è successo con entrambi. Voglio dire, davvero, con tutti i miei attori.

Parlando degli altri attori, ne hai fatto un affare di famiglia con Jack e tuo marito Peter Sarsgaard.

Adoro lavorare con entrambi e, sai, Jack era quasi come la ciliegina sulla torta, giusto? È venuto e lo abbiamo adattato quando era disponibile, e indossava questo fantastico smoking; Ha ballato e cantato. Era così divertente, così generoso, così amorevole ed era una vera gioia averlo sul set.

E Pietro, lo stesso. Mi sono sentito molto supportato sia dal bellissimo lavoro che ha fatto per il film sia dal fatto di averlo sul set. Era un film enorme con una portata enorme e il solo fatto di starle accanto con il suo cuore vulnerabile e bello è stato un dono per me. Trasforma quel personaggio in qualcuno che è allo stesso tempo terrificante e un eroe. È un personaggio che cambia drasticamente. Sono attori davvero brillanti. È un dono assoluto averli.

Questa intervista è stata modificata per chiarezza e lunghezza.