‘Bait’ di Riz Ahmed non è un provino per James Bond così sottile? Forse

“Essere marrone in Occidente può farti sentire come se fossi intrappolato in un thriller di spionaggio.”

Riz Ahmed non crea cose che stanno in una scatola. “Voglio creare un killer di categoria”, dice l’escaLa sua nuova serie Prime Video parla di un attore londinese che finge un’audizione per James Bond. È una commedia, un dramma familiare e, come dice Ahmed, “una commedia che si svolge nel cortile della vergogna”.

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l’esca Ti sembra qualcosa di completamente diverso. La pensi così?

Voglio dire, poiché conosco me stesso e i miei amici mi conoscono, sembra un riflesso davvero onesto di chi sono, del mio senso dell’umorismo e di ciò che mi interessa, in termini di gusto piuttosto eclettico. Volevamo davvero avere toni, sapori e temi diversi che lo attraversassero. Sono piuttosto affetto da ADHD, ed è quello che voglio, è quello che sto cercando. Mi piacciono le cose che dal punto di vista tonale camminano su una linea sottile tra generi diversi, e sono quasi una sorta di assassini di genere. Voglio creare un killer di categoria. Voglio cose che non stanno in una scatola. Questo è ciò che sono davvero determinato a fare. E almeno nel Regno Unito, questa è la cosa per cui sono più conosciuto Quattro leonicommedia Quindi mi sembra di tornare alle mie radici.

Negli Usa sei conosciuto per il lavoro serio, Suono metallico, La notte libera. È stato davvero piacevole vedere qualcosa che era, come hai detto tu, un killer di genere. Quanto Shah c’è nel tuo personaggio?

C’è sicuramente molto in questo spettacolo che deriva dalle mie esperienze personali, anche dalle location. Il parco dove saltava da bambino è il parco dietro casa dei miei genitori. Apprezzava l’orologio ma non osava tirarlo fuori dalla scatola perché non avrebbe mai saputo che lo avrebbe rotto e venduto. È la mia verità. Avere attacchi di panico prima di salire sul palco, è letteralmente il Kentish Town Forum nel nord di Londra. Abbiamo ricreato quell’attacco di panico nello stesso posto, sul palco, in una strada laterale. Quindi c’è molto della mia esperienza, ma non è perché sto facendo un film biografico o una sessione di terapia. Sto cercando di condividere i sentimenti che provo nel modo più onesto possibile, penso che molte altre persone possano identificarsi. E quella sensazione a volte è quella di non essere abbastanza bravo, e quindi devi eseguire una versione di te stesso. Penso che tutti possiamo identificarci con questo adesso, con il modo in cui viviamo sui social media, con il modo in cui rappresentiamo sempre una versione pubblica di noi stessi che è diversa dalla nostra versione personale. Qualcuno una volta mi ha detto che la distanza tra il tuo sé pubblico e quello privato è la quantità di vergogna che porti con te. E quindi è una commedia che si svolge in quel parco giochi della vergogna, tra quella tensione e quella distanza e come sei visto o come vuoi essere visto, e in realtà il caos disordinato e vulnerabile in cui ci troviamo tutti.

Londra sembra quasi un altro personaggio dello spettacolo.

Sì, volevo assolutamente che Londra fosse un personaggio. Lo spettacolo ce l’ha (Giacomo) legame Agganciatelo e quelli legame Il film sarà da qualche parte nei Caraibi o a Città del Messico. Volevo che l’esperienza quotidiana di attraversare questi diversi quartieri di Londra avesse lo stesso tipo di vena epica e con la stessa serietà che preannuncia quei luoghi esotici. Voglio elevare la nostra esperienza quotidiana al genere del thriller di spionaggio e in realtà dire che la nostra esperienza quotidiana, per molti di noi, è quasi come trovarsi in uno di questi film epici. Jordan Peele ha detto che voleva creare uscire Perché essere neri in America sembrava di essere in un film dell’orrore. Parte del mio pensiero dietro la realizzazione di questo film è che diventare marrone in Occidente può farti sentire come se fossi intrappolato in un thriller di spionaggio. E quindi volevo rifletterlo nel tono. Ecco perché, sì, è una commedia, sì, è un dramma familiare, ma ha anche quell’elemento thriller di spionaggio, quasi, con lo sviluppo di elementi psicologici.

D legame L’approccio è molto intelligente e tipicamente britannico, ma è un catalizzatore perfetto per raccontare una storia profonda e ricca di sfumature. Cosa sta realmente facendo per lo spettacolo a livello tematico?

Penso che sia una specie di cultura pop e una cosa contemporanea ultra-specifica, il dibattito sul casting di personaggi cinematografici canonici e archetipici. È una conversazione sulla cultura pop, ma in realtà parla di qualcosa di molto più profondo. Immagino che tutti abbiamo la sensazione che di questi tempi a volte la vita sembri una grande audizione. Facciamo costantemente audizioni per ottenere l’approvazione, la convalida, per essere visti, per piacere, per essere co-firmati come tali. E questo è vero per me come attore così come lo è per te o per chiunque altro viva sui social media. Sembra che siamo costantemente su questo tapis roulant alla ricerca di approvazione e nel tentativo di superare i nostri critici, sia interni che esterni. E quindi in realtà Bond Hooks e tutta quella conversazione sul casting parlavano di un sentimento molto più riconoscibile e universale, penso, come la vita in questi giorni in cui fai audizioni tutto il tempo.

Deve essere stato difficile realizzare uno spettacolo del genere. Come lo gestisci?

Penso che la commedia sia la chiave. Puoi essere più brutto, puoi essere più divertente, puoi essere più spaventoso, puoi essere più onesto, puoi essere più crudo, puoi tagliare di più nella commedia. E quindi sì, volevamo fare una satira, volevamo fare una farsa, volevamo fare un commento. Ma soprattutto, se devo essere sincero, se qualcuno dice quello che vuoi che la gente ne tragga, voglio che si sentano come se stessero ridendo davvero forte, e da un momento all’altro è come se stessero ridendo e poi si sono davvero commossi. Questo è tutto. E se riesco a bypassare il cervello delle persone e andare oltre i commenti, i giochi di parole e le analisi e colpire le loro viscere con passione e risate, ecco di cosa parla la storia. Si tratta di unirci con quegli elementi fondamentali di ciò che siamo, che sono sentimenti ed emozioni. Per come va il mondo adesso, abbiamo bisogno della commedia. Hai ragione, possiamo dire qualcosa scherzando, ma più importante che dire qualcosa è provare quella gioia.

C’è un momento nel primo episodio in cui il tuo personaggio reagisce a un attacco razzista in un modo che non mi aspettavo. È stato divertente e mi ha mostrato che c’erano molte altre cose eccitanti e inaspettate in arrivo. È una danza delicata da compiere come scrittore.

Penso di sì, sì. Come onori la verità emotiva delle cose sovvertendo le aspettative? La realtà è che la vita reale infrange le tue aspettative. Le reazioni umane reali e autentiche a situazioni intense sono talvolta imprevedibili. Spesso ci concentriamo sulle cose sbagliate. Spesso iniziamo a ridere quando ti aspetti che piangiamo e viceversa. Ho attinto dalle mie esperienze di vita e da quelle dello straordinario team nella stanza degli scrittori perché volevamo che sembrasse reale. E penso che se fossimo disordinati e autentici come siamo, sovvertiremmo le aspettative. Quindi sì, c’è un lato nobile e concettuale in questo spettacolo, ma abbiamo cercato di radicarlo nella verità confusa e inaspettata dei nostri sentimenti.

Quanto è importante per te come produttore e scrittore mantenere queste storie in primo piano e continuare a lavorare in modo creativo dietro la telecamera?

Qualcosa da cui sono decisamente attratto è l’apprendimento. Adoro uscire dalla mia zona di comfort. Amo crescere, imparare e spingermi oltre. Ero decisamente in un territorio nuovo, producevo, scrivevo, mi esibivo e tutta quella roba. E abbiamo messo insieme anche una colonna sonora. Mi viene proprio un brusio. Ricordo che giocavamo ai videogiochi, e le persone più difficili contro cui giocare erano persone che non avevano mai giocato, perché premevano i pulsanti. C’è qualcosa nell’essere un principiante, nel non conoscere le regole, nel non sapere come dovresti fare le cose, che può avere risultati piuttosto interessanti. Adoro uscire dalla mia zona di comfort. Adoro questa citazione di David Bowie (spesso attribuita a lui): Quando non riesci a sentire il fondo della piscina, sai di essere nel posto giusto. Quando sei un po’ fuori dalla tua profondità, un po’ fuori equilibrio, è allora che avviene la danza migliore. Quindi voglio solo crescere, imparare, spingermi oltre e provare cose nuove. Immagino che arrivi a un certo punto e pensi, invece di pensare, vorrei che qualcuno avesse raccontato questa storia, pensi, voglio farlo. E come fan, questo è il genere di cose che voglio vedere, quindi devo farcela.

Ad essere onesti, sì l’esca Una grande meta-audizione per te che interpreti davvero Bond?

Hai detto che non l’ho fatto. Daniel Craig lo era Torta a stratiGiusto? Quella era la sua audizione. questo è mio Torta a stratiForse potrebbe essere. Non si dice, non si dice di no. Viene menzionato il mio nome legame Fare casting di tanto in tanto, e ho pensato, è bello, ma non è menzionato abbastanza. (ride) Quindi ho pensato di realizzare una serie TV in cui interpreto un attore che fa il provino per interpretare James Bond che lo studio ora controlla. James Bond, Come un suggerimento molto, molto sottile. È un po’ l’inizio che sto facendo qui.