Il famigerato flop di Broadway ritorna con Lea Michele, Aaron Tveit

Quando il maestro di scacchi Johannes Zuckertort descrisse il gioco come una “lotta contro l’errore”, potrebbe riferirsi anche a questo strumento musicale. scacchi È uno spettacolo costantemente in guerra con il suo passato e, 37 anni dopo il famigerato flop a Broadway, il successo cult è tornato per continuare quella lotta.

scacchi I fan conoscono la storia fin troppo bene: il concept album del 1984 si è evoluto ed è arrivato nel West End di Londra nel 1986. Forte della sua accattivante colonna sonora pop-rock e di un complicato triangolo amoroso, lo spettacolo ambientato sullo sfondo della Guerra Fredda ha lasciato il segno e, nel giro di due anni, una controparte a Broadway. La produzione del 1988 alla fine durò solo due mesi, ma ciò non impedì allo spettacolo di conquistare una base di fan fedeli, affascinati dai suoi numerosi successi, dalla ballata rock “Nobody’s Side” al memorabile pezzo forte delle classifiche, “One Night in Bangkok”.

Ci sono stati diversi tour, qualche revival nel West End, perfino alcuni concerti costellati di star (Josh Groban! Idina Menzel!) ma ancora e ancora, ogni produzione scacchi Ricevuto più o meno la stessa risposta: La bella musica è tormentata da una storia oscura. Quindi, con l’aiuto di un libro del vincitore dell’Emmy Danny Strong e di tre potenti artisti, quella serie di successi è stata finalmente interrotta stasera, quando scacchi Ha alzato il sipario al Teatro Imperiale?

Non ho paura.

La sceneggiatura è stata rielaborata e i personaggi riformulati, proprio per questo scacchi Per concludere dove è iniziato: musica impeccabile, una storia piatta e un’esecuzione meravigliosa. Ma è un conflitto eterno scacchi Anche se i suoi difetti sono molti, è comunque una gioia testimoniarlo. Come quelle precedenti, questa vivace produzione è piena di talento sia dentro che fuori dal palco. Gran parte di ciò è dovuto alla colonna sonora ancora impeccabile del compositore teatrale vincitore dell’EGOT Tim Rice e dei cantautori Benny Anderson e Björn Ulvaeus (famosi degli ABBA). Aggiungi alcune voci impeccabili e un design elettrizzante delle luci (di Kevin Adams) e puoi quasi trascurare i suoi difetti.

scacchi Vede due campioni – lo stronzo americano Freddie Trumper (Aaron Tveit) e l’equilibrato russo Anatoly Sergievskij (Nicholas Christopher) – affrontarsi per il titolo di Gran Maestro al culmine della Guerra Fredda. Intrappolata tra loro c’è Florence Vasi (Lea Michele), una campionessa di scacchi che si dimostra intelligente e capace, ma lo spettacolo si aggrappa disperatamente all’agenzia. Come se tre piste con tumulto mentale non fossero sufficienti, c’è anche un importante accordo in corso tra il governo russo e quello statunitense, che dipende dall’esito di questa partita a scacchi.

Inutile dire che Tveit e Michele fanno crollare la scena ogni volta che sono al centro della scena. A volte, anche quando stanno a guardare, lo uccidono. Michelle irradia energia semplicemente scendendo le scale mentre Tveit trasuda carisma anche mentre posa per la fotocamera. Insieme, superano ogni nota che dovrebbero suonare. È una storia diversa quando condividono le scene, cercando di convincerci di una profonda connessione emotiva, ma ci arriveremo.

Poi c’è il terzo protagonista, Nicholas Christopher, un veterano di Broadway con cinque spettacoli al suo attivo. Dal momento in cui esce, Christopher canta come se la sua vita dipendesse da questo – e forse è proprio così considerando che condivide il palco con due esperti cinture. Alla fine guadagna più di quello che mette: il suo Anatoly ha la meglio. Christopher è assolutamente ipnotizzante nel primo grande numero della serata e anche se Michelle ottiene il grande momento alle 11, alla fine ottiene il colpo emotivo della serata con “Musica”.

Quindi metti insieme i tre e cosa ottieni? Una confusa mancanza di chimica. Non c’è dubbio che questi tre artisti siano capaci, né che il regista vincitore del Tony Michael Mayer sappia come guidare un cast attraverso una tranquilla intimità e un’elevazione emotiva (risveglio primaverile parla da solo). Eppure la storia d’amore tra Michelle e i suoi due protagonisti maschili è vuota ad entrambe le estremità.

E poi c’è la questione dell’inspiegabile quarto protagonista, The Arbiter (un affascinante Bryce Pinkham che fa del suo meglio per tenere insieme il tutto). Non agisce contrariamente alla descrizione Operazione carne tritataUna produzione sensazionale avviene a poche porte di distanza. Ma quella sceneggiatura è troppo serrata. scacchi Spiegazioni e battute ridondanti meritano più alzate di occhi che risate.

E ho già detto che lo spettacolo è ambientato durante la Guerra Fredda? Dio ti proibisce di dimenticare che per mezzo millisecondo qualcuno coglierà l’occasione per ricordartelo: che si tratti del narratore, del dialogo o del testo, non puoi passare qualche minuto senza sentire le parole “Cold War Instrumental” pronunciate ad alta voce. Quasi mi aspettavo che qualcuno entrasse nel citofono solo per scuotere la mia memoria. E qui sta uno dei maggiori problemi dello spettacolo.

Le attuali relazioni russo-americane ricordano le tensioni della Guerra Fredda tra i due paesi, quindi la rilevanza è facile da capire scacchi Il testo, ma quel sottotesto, non può essere sottotestuale: tutto questo lo detta Arbiter stesso. spesso Nel tentativo di alimentare le fiamme geopolitiche con ammiccamenti e riferimenti ironici, questo nuovo libro appiattisce la storia fino a ridurla a commenti superficiali.

Non c’è dubbio che il gioco degli scacchi abbia sempre fornito una ricca metafora degli intrighi politici in atto. scacchi C’è molto da dire sul panorama geopolitico di allora e di oggi, sull’importanza del pensiero indipendente, sulla lotta per la grandezza, sul puro squallore che avviene dietro le porte chiuse del governo e sull’assoluta follia di contrastare spietatamente le proprie passioni personali da parte delle strutture di governo. Ma scacchi Non si fida del suo pubblico nel collegare questi punti da solo, e non riesce a togliersi la lingua dalla guancia per fare qualcosa con le idee che sta diffondendo.

Ci sono altri alti e bassi: l’ensemble di 16 persone a volte è divertente, ma per lo più sprecato. Il set è deludentemente raro. Svetlana Sergievskij (soffo l’allume Hannah Cruise) arriva completamente formato nell’Atto II, dimostrando che Cruise è un’entusiasmante ladra di scene nonostante il ruolo sottoscritto. E l’agente del KGB Alexander Molokov (Bradley Dean) e l’agente della CIA Walter DeCourse (Sean Alan Creel) aggiungono grande colore e umorismo allo spettacolo – quando non hanno il compito di sminuire i temi dello spettacolo.

La maggior parte dei pezzi sono lì: un ricco sottotesto politico, tre solisti con intriganti intrecci emotivi e una colonna sonora assolutamente innegabile, per non parlare del cast perfetto per cantarla. Ma ancora una volta i conti non tornano. Eppure, spero che continuino a provarci. Perché nonostante tutta la frustrazione che questa produzione evoca con il suo potenziale sprecato, ci sono ancora quei momenti di grandezza, dove voci altisonanti si mescolano a canzoni potenti e l’intero teatro esulta. Da qui il suo mistero scacchi Finalmente un successo, attende almeno un altro album dal cast impeccabile. Voto: C+