Il sound designer di “Bugonia” impara l'”altezza musicale” delle api per creare un paesaggio sonoro paranoico

Quando il sound designer Johnny Byrne venne a sapere che avrebbe collaborato per la sesta volta con il regista Yorgos Lanthimos, aveva solo una speranza: trasformarlo in un film di fantascienza o in un musical.

“Quando mi ha dato la sceneggiatura, ha detto: ‘Sei fortunato, è un film di fantascienza’”, Burns – i cui crediti includono NO, Dopo 28 anniE regione di interessePer il quale ha vinto un Oscar – gli ha detto Lanthimos. “Stavo immaginando astronavi e tutto quel genere di cose. Ovviamente, alla fine l’abbiamo ottenuto, ma non è di questo che parlava originariamente il film.”

ahimè, Bugonia Non proprio fantascienza e sicuramente non un musical. Si presenta invece come un’assurda commedia nera che segue Emma Stone nei panni di Michelle Fuller, il potente amministratore delegato della società farmaceutica Oxolith, che viene rapita da Teddy (Jesse Plemons), un teorico della cospirazione convinto che Michelle sia davvero un Andromediano, un extraterrestre inviato sulla Terra.

Il piccolo cast del film, i lunghi monologhi e le location minime hanno rappresentato per lui una sfida piuttosto scoraggiante, dal punto di vista del suono. “Molte scene nel film sono davvero intime e basate solo sui dialoghi, e ci sono due o tre persone in una stanza che parlano, e (è necessario) sopprimere il rumore della telecamera abbastanza da non dover caricare la scena con molti altri suoni per nasconderlo—era sapere che Yorgos avrebbe voluto un paesaggio sonoro molto conciso e come spiegarlo a livello tecnico,” “E poi a livello creativo, era come, wow, c’è un monologo davvero lungo in lì, e cosa facciamo con il suono lì? Perché non può essere noioso, ma non può nemmeno essere un punto focale nel suono di sottofondo. Quindi, come trasmettere lo stato d’animo di un personaggio senza rovinare la sua fantastica performance recitativa?”.

In seguito, Byrne spiega come ha realizzato tutto, compreso l’apprendimento del tono musicale delle api, la creazione di un linguaggio alieno basato sul lavoro precedente di Stone, l’utilizzo di una batteria per auto scintillante per simulare una scossa elettrica e altro ancora.

ginocchia d’ape

Le api sono piuttosto centrali nel film: Teddy e suo cugino e riluttante co-cospiratore Don (Aidan Delbis) sono apicoltori e le immagini delle api aprono il film. Dopo aver trascorso molte ore a registrare le api (sentite all’inizio del trailer sopra), Byrne afferma di aver realizzato qualcosa di molto speciale in loro.

“Le api hanno una sorta di speciale inclinazione musicale”, dice. “Ogni ape ronza a una certa frequenza, e una frequenza è una nota musicale. Quindi è stata una grande sfida adattarsi bene alla loro musica (del compositore Zerskin Fendrix), e ciò ha comportato la registrazione delle api e del modo in cui risuonavano in modo che fondamentalmente canticchiassero con la partitura di Zerskin.”

Bern ha aggiunto un’ulteriore sfida per la sua squadra, che ha preso ogni singola ape e “ha interrogato il suo tono musicale, quindi l’ha adattata tramite un software di editing per renderla un’ape musicale”.

Poi lo usano con maggiore effetto per tutto il film. “Molte volte, il paesaggio sonoro descrive il subconscio dei personaggi”, spiega. “Soprattutto nel caso di Jesse, il suo personaggio Teddy, quando esce nel mondo reale, lo sentiamo parlare del mondo reale, non solo di quello che è, ma delle sue delusioni e dei suoi dubbi sul mondo in cui crede.”

Fuori da questo mondo

Quando arriverà il momento: attenzione spoiler! – Per creare il linguaggio alieno che il personaggio di Stone parla alla fine del film, Lanthimos ha scelto di rivolgersi a Bern invece che a un linguista, con grande sorpresa del sound designer. “Durante le riprese, Emily (Stone) mi ha mandato un messaggio dicendomi: ‘Ehi, di cosa sto parlando?’ E io ho pensato: “Beh, non lo so”. È il lavoro di uno sceneggiatore.’ E lui: ‘No, Yorgos dice che è sound design, quindi devi farlo.’ E io ho pensato, ‘Porca miseria’”, dice Byrne, ridendo al ricordo.

Nella sua prima lingua aliena (ehi, ha avuto quell’esperienza fantascientifica, dopo tutto!), Burn ha chiesto a Stone di inviargli una registrazione delle sue battute in inglese. “L’ho usato e altre registrazioni che ho da molti progetti che abbiamo fatto insieme e fondamentalmente ho modificato molte sillabe insieme e ho cercato di creare cose che fossero davvero piuttosto difficili da dire, e ho creato un verbo, un sostantivo, una frase e un aggettivo in modo da avere un linguaggio grammaticale,” dice. “Quindi praticamente ho montato insieme qualcosa che era quasi una lingua aliena molto strana, e poi lui e gli altri attori nella scena hanno dovuto impararla. È stato fantastico. È stato molto gratificante vederlo recitare davvero.”

Vedi di più da EW premiatoInterviste esclusive, analisi e il nostro podcast approfondisce tutti i momenti salienti del meglio dell’anno in TV, film e altro ancora.

Fulmine unto

Parlando del premio, Byrne dice che mentre il film è pieno di “sequenze davvero divertenti”, è molto orgoglioso di quella in cui Teddy e Don fulminano ripetutamente Michelle per testare i suoi presunti poteri alieni.

“Catturare i suoni delle batterie delle auto che si accendono insieme e renderli inquietanti e vibranti, quindi inserirli in un paesaggio sonoro Dolby Atmos e riprodurli in modo piuttosto conservativo – e poi sedersi lì con Yorgos nella sala di missaggio quando spesso può essere piuttosto riservato e vuole cose piuttosto sottili – e con mio grande divertimento continuava a dire, alzando gli altoparlanti, dicendo “Blow!'” Byrne ricorda: “È una parte davvero divertente del film e un ottimo uso viscerale del suono che ti fa davvero sperimentare cosa sta succedendo agli attori.”