Nel 1817, quando Mary Shelley cercò di negare la morte per intrattenere i suoi amici con la storia di una persona che era disposta ad agire su God Shawar, sapeva che più di due secoli dopo, avrebbe ispirato la storia dei più grandi artisti attivi a re-immaginare la storia che esiste in quella notte del disastro?
Probabilmente no. Tuttavia, Frankenstein Un uomo, noto per aver “domato i mostri” sullo schermo, ha catturato il cuore di Gillarmo del Toro, esprimendo simpatia attraverso il suo straordinario lavoro, che richiedeva di scavare più in profondità del livello superficiale della nostra superficie.
Quindi, quando il capolavoro di Shelley le è arrivato in grembo, non sorprende che la notizia abbia incontrato grandi aspettative e voci, soprattutto quando un cast di star si è unito alla lotta.
Oscar Ijak si scioglie in Victor Frankenstein, che incontriamo Rabid nel timore della sua creazione, ghiacciato nelle pianure ghiacciate. Nelle vicinanze, l’ambizioso equipaggio di marinai taglia il ghiaccio per liberare la nave e continua a prenderli di mira nonostante suoni il campanello d’allarme.
Quando lo troveranno, finiranno presto in balia della creatura, che è in viaggio verso la guerra per raggiungere il suo creatore, e il suo cammino con la persona che lo ha incolpato nell’eternità.
La performance di Isaac è deliziosa, e in ogni scena lo vediamo cadere profondamente nella sua ossessione, nata dal trauma infantile e non riuscire più a sentire il desiderio di sentire le onde che ci divorano per chi amiamo.
È diabolicamente carismatico e non possiamo fare a meno di impegnarci nella sua storia d’amore con McAva. Entra Mia Goth nei panni di Elizabeth, forse un surrogato dei visitatori, il dottor Frankenstein è altrettanto affascinato mentre tiene d’occhio la delusione da lontano, aspettando che l’Icaro vada avanti.
La GDT presenta i nostri animali prima di Frankenstein, sotto forma di un battito cardiaco che vibra attraverso il sound design, Paul German, sound designer, che calcola che ogni battito sia un tocco fantastico. È sia un avvertimento che un ruolo, che ci ricorda che ciò che viene fuori non è nulla da temere. La natura della sua creazione può essere orribile, ma il suo cuore ci batte proprio come noi.
Quando Jacob Elwardy ha interpretato il ruolo di Andrew Garfield, l’accoglienza sui social media è stata di ansia per l’ansia. Panna ferma il successo del Phanell Bruciasale E Sophia Coppoller PresillaElwardy si è fatto un fan della prossima generazione di Hollywood, e gli occhi di tutti erano puntati su di lui, in attesa di vedere dove avrebbe agito.
Se hai familiarità con il libro, invieremo il momento dell’incontro con la creatura in questa ricostruzione della creatura attraverso il tuo sangue per inviare un’ansia terribile attraverso il tuo sangue. L’unico motivo per cui sappiamo cosa accadrà, e quindi i marinai furono spaventati dalla gente, nella scena iniziale era ben intrecciato un vergognoso GDT.
Tuttavia, lo siamo davvero Vedere Il momento in cui la creatura “nasce” avviene attraverso un temporale che si carica attraverso il suo corpo e dà vita alla visione di Victor Frankenstein. Questa è un’altra scena perfetta di Dell Toro, che riesce a raggiungere in modo efficiente l’eccitazione e l’emergenza.
Ci innamoriamo subito della creatura di Frankenstein. GDT non ci dà nemmeno un attimo per temerlo. Lo incontriamo alla luce del sole, come un bambino nato in un corpo adulto; Scuote la faccia attorno al nome del Vincitore in ogni nuovo incontro, poiché la prima parola del bambino è “mamma” o “papà”. Lei soffre per incontrare l’amore, quindi i nostri cuori vengono trascurati ogni volta.
In qualche modo, i primi momenti della storia tra Victor e Animals sono uno studio sul patriarcato e sulla rapida follia che deriva dalle notti insonni e dall’incertezza. Sebbene Frankenstein abbia prima negato la sua creazione. La creatura è una lezione, un esperimento, e il comportamento del dottor suo padre, i cui istinti patriarcali erano inesistenti, tratta invece Victor come uno studente.
I nostri cuori hanno già sanguinato come animali per l’allineamento, quando Dell Toro si trasferisce nel suo punto di vista, invitandoci a vedere il mondo attraverso le sue lenti e in modo spietato si comporta in modo diverso rispetto agli ideali del mondo.
Sebbene gli esseri umani siano crudeli con gli animali, GDT tende alla gioia e al calore in essi. Assume il ruolo dello “spirito della foresta”, aiutando una famiglia ad apprendere il comportamento e il linguaggio attraverso le loro interazioni.
Elwardy fa ancora del suo meglio, ci incoraggiamo in ogni capitolo della sua storia. È scomparso dal reparto di prostatica e trucco per passare a Magic, è stato un risultato straordinario che avrebbe davvero permesso alla recitazione di Elward di migliorare.
Prima che impari a parlare, ogni sguardo, tocco e battuta sono così pesanti che ti faranno piangere. È vergognosamente comprensivo ed è così piacevole vedere la mancanza di travestimenti anche dopo che è diventato buio.
Lentamente, ha curato il suo trauma “infantile” attraverso una relazione con il personaggio di David Bradley, ricordando da dove veniva la creatura e ricordando l’orrore del suo passato.
Diffonderlo nel mondo diventa più complicato con l’agonia di spargerlo, la sorpresa dell’animale si riduce, sostituendo la rabbia e la rabbia che ci ferisce con lui.
Sebbene la maggior parte delle loro storie siano diverse, Elwardy e Isaac formano un’alchimia magnetica che rende unici i brevi momenti che trascorrono insieme sullo schermo.
Ovviamente si è trattato del grande lavoro del direttore della fotografia Dan Lastsen, che è stato partner della sua migliore immagine vinta con GDT AcquaOgni fotogramma è decorato con cura, sembra un dipinto, anche se, forse, a volte è così consapevole che alla fine verrà conservato su Netflix.
Tuttavia, Lustsen fa una cosa meravigliosa che arricchisce la storia, quando le performance catturano perfettamente le performance e la scenografa Tamara Deverell e la stilista Kate Howley, il due volte premio Oscar Alexandre Alexandre desplatd, che prenderanno un altro nodo per la sua ricca colonna sonora.
Non c’è alcun difetto in questo FrankensteinIn quella notte tempestosa del 1817, ti sembra di essere a casa con Shelley, Claire Claremont, Lord Byron, Percy Shelley e John Polyidory.
GDT sostiene quell’anima quando determina i prezzi dei temi principali di grazia, compassione e perdono. Anche se si rende conto che si tratta di una storia gotica che sconvolge, alla fine è una storia morale, che ci ricorda che l’eterna paura dell'”altro” continua nel tempo ed è nostro compito affrontarla.
Quando il materiale originale viene fornito dal progetto e dalla fondazione, GDT crea una revisione che regge su gambe proprie.
La storia dell’animale era importante tanto quanto lo era adesso, e grazie alla nuova vita come Gillarmo del Toro respirare una nuova vita e imparare dalla nuova generazione affinché la nuova generazione digerisca la storia come Gillarmo del Toro.
Frankenstein Data di pubblicazione – Come vedere
Gillarmo del Toro Frankenstein L’uscita in sale selezionate dal 1 ottobre sarà disponibile per lo streaming su Netflix il 7 novembre 2025.
