Il punto di vista che la tecnologia supera gli artisti tocca una vita sensibile, ma queste paure sono davvero giuste?

Gli scacchi erano il fronte di guerra tra l’umanità e i computer della generazione precedente. A quel tempo, il campione del mondo Garry Kasparov ha sconfitto Deep Blue in IBM nel 1996, ma l’anno successivo ha sconfitto il nemico digitale. “Ho perso le mie animeU di lotta,

Nell’era dell’intelligenza artificiale, la musica è al centro dell’ansia nella possibilità di superare la tecnologia. È legato alla forma d’arte più vicina e alle emozioni misteriose. Nessuno sa esattamente come funziona la musica, come possiamo influenzarci, con lacrime o gioia. La prospettiva dell’IA, un’altra delle nostre creazioni, tocca le fibre sensibili. Questa volta i computer vanno alle nostre emozioni.

Queste paure sono giuste? Ho iniziato a essere scettico senza convincermi l’hype intorno all’IA. Da allora ho parlato con musicisti, attivisti ed esperti di diritto. Alcuni non sono favorevoli alla musica creata tramite AI, non altri.

Ci sono molti usi per AI e algoritmi di apprendimento automatico nella musica. Molti non sono controversi come tecniche di lavoro per analizzare i contenuti sonori o migliorare la qualità del suono. Ma i modelli che creano la propria musica sono un’altra storia. Queste nuove applicazioni sono la versione tecnologica del cantante -Songwriter negli anni ’60. Formano i loro materiali e li interpretano allo stesso tempo.

Udio e Suno sono due esempi popolari di online. Non potrebbe essere più facile da usare. Basta scrivere un comando – ad esempio “Song of a Singer – cantautore degli anni ’60” – e Voila: è stata creata una nuova canzone. In questo caso, si chiama Whispering al buio attraverso Udio. Una voce maschile artificiale trema di sensibilità, una piacevole melodia di chitarra acustica “Mi manca il calore di una mano”, dice. Non Bob Dylan, ma meglio del musicista di strada medio.

Nello scenario più distopico, questi strumenti riempiranno le onde e gli elenchi riproduttivi con canzoni senza vita accettate da un pubblico di non discriminazione. Ma è probabile?

Presto, ma attraverso l’IA, i generatori di musica non potevano distruggere le loro liste di successo. Una canzone di parodia di genere Schlager è il primo successo creato con AI. Nel 2024, Vknallt, creato da un DJ austriaco noto come Butterbro, raggiunse il vertice vertiginico di 48 in Germania nel 2024. La preoccupazione dell’uso dell’intelligenza artificiale fu discussa con le discussioni degli immigrati stereotani.

Velvet Sundown, un gruppo reale così chiamato, ha creato un’eccitazione quando si è scoperto che la roccia retrò della costa occidentale era un inganno prodotto dall’IA. È stata una battuta impressionante, ma la canzone più popolare di questi rockmen non reali di Spotify è stato riprodotto solo 2,8 milioni di volte, una figura insignificante rispetto a centinaia di milioni di successi.

La musica pop si concentra sulla figura del cantante. Il microfono rafforza non solo il suono ma anche la sua personalità. Il prossimo album di Taylor Swift The Life of A Showgirl, i personaggi hanno causato una speculazione sulle canzoni centrate, ma il lancio è inseparabile per la tua vita personale, come mostrato dall’annuncio del suo impegno. Anche in K-pop, che ha le loro vite più strettamente dei colleghi occidentali, il senso di personalità è fondamentale per stabilire connessioni con i fan.

Questa direzione importante è al di fuori della capacità dell’intelligenza artificiale. In questo senso, rimango scettico. Tuttavia, credo che si unirà alle tecnologie precedenti per trasformare il modo per creare musica come un microfono introdotto agli studi di registrazione negli anni ’20.

Come strumenti standard per i compositori, non esiste una grande immaginazione per vedere i generatori di musica attraverso l’IA per produrre idee e risolvere problemi. Naturalmente, il rapper verrà utilizzato per creare ritmi: l’hip-hop è sempre stato la specie più adattabile alla tecnologia. E creando suoni, melodie e punti per pubblicità, programmi televisivi o spazi pubblici, rappresenta una vera minaccia per i dipendenti in così biblioteca o musica di produzione. Affrontano la competizione di un avversario che è più economico e più incommensurabile.

Il fronte di guerra è disegnato, ma è meno sorprendente dell’incontro blu profondo di Kasparov sulla scheda di scacchi. Negli Stati Uniti, le registrazioni richiedono Suno e Udio con l’accusa di violazioni del copyright. La controversia si concentra sull’apprendimento di come i generatori di intelligenza artificiale funzionano e analizzano una grande quantità di registrazione. I record confermano che questo database di formazione contiene una quantità sconosciuta di opere protette dal copyright. Suno e Udio confermano che i loro veicoli sono gestiti da un uso legittimo.

Non credo che dovremmo avere paura dei generatori di intelligenza artificiale come una minaccia esistenziale alla musica. Tuttavia, la giustizia, che ha il massimo valore umano, afferma che le società di intelligenza artificiale non dovrebbero gestire uso commerciale senza autorizzazione o compensazione. Non è chiaro se gli viene impedito di farlo in futuro. Non abbiamo ancora raggiunto la fine della strada.

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